Русский переплет - литературный интернет-журнал

Читаю вот такое, околобогословское, и соглашаюсь:

╚Было подмечено, что внешний вид человека, достигшего духовного совершенства, оказывает сильное воздействие на окружающих, поскольку в каждом заложена инстинктивная тяга к добру и красоте╩ (Голейзовский http://www.portal-credo.ru/site/print.php?act=lib&id=1214).

Я, было, ходил и злобно думал: ╚Ага! Тебе плохо, гад? Так тебе и надо. Заслужил╩. Это отражалось во взгляде, слепом и невидящем никого. И люди на улице как бы спотыкались об него и скорей отводили свои глаза. И тогда я это замечал. Но лишь мысленно ухмылялся и ничего не менял в выражении лица и в образе мыслей. Я ненавидел себя. И мне было отвратительно натыкаться, умываясь, на своё отражение в зеркале √ так я противно и жалко выглядел. Я считал себя неким виновником в смерти жены. Она всегда была главной в семье. И когда смертельно═ заболела, это не изменилось. А я не поломал. Она же не верила наличной, постсоветской, медицине и занялась самолечением травами, глинами, ударилась в религию, прибегала к знахаркам, экстрасенсам и другим шарлатаном. И через три года умерла. Не помогла и израильская медицина, которой она согласилась отдаться, репатриировавшись сюда, где местное солнце за три года до того и разбудило спавшую в ней болезнь. Опоздала. Умерла через десять дней после переезда. А я остался. Сперва, чтоб поставить памятник, а потом и вообще. Хоть и душа не лежала, и климат терзал. Через несколько лет я согласился продать оставленную на Украине═ квартиру и купил на эти деньги тут. И прибыли вещи. А я велел отправить только информацию, так сказать. Всё, вплоть до того, что любую бумажку, если на ней что-то написано. Пришла досвадебная переписка моя с женой и┘ утаённые ею от меня реликвии её молодости о её первой любви. И со мной случилось чудо. Я по-новому увидел, что я ей нравился. Я влюбился в неё во второй раз, если можно так сказать на восьмом десятке лет и по отношению к покойнице. Взглядывая на себя в зеркало, я видел себя иначе. К климату за эти годы я привык. И вот стал с приязнью смотреть на встречных на улицах. Одобрительно √ на красивых женщин и девушек. И вдруг обнаружил, что им это нравится. Стал даже попадать в перипетии. Что-то было во мне, получается┘

А богословы ж считали когда-то (а может, и сейчас считают), что есть в человеке даже и нетленное:

╚Согласно учению Синаита и его последователей, изначальное естество человека не подвержено тлению и вообще каким-либо изменениям. Очищая истинное свое естество в процессе совершенствования, человек избавлялся лишь от злого пассивного начала ≈ "дебелостей" и "мокрот". Взамен являлась животворная влага духа. Она подобно росе насыщала очищенное нетленное тело, делая его световидным╩ (Там же).

Что такое изначальное естество?═ Это, наверно, какими были Адам и Ева до грехопадения.

╚Склонность к гиперболизации духовного начала ≈ весьма характерная черта учений некоторых византийских теологов. Например, Григорий Нисский считал, что изначальные, беспорочные люди вообще не имели тела и были духами (см. А. В. Мартынов. Учение св. Григория Нисского о природе человека. Опыт исследования в области христианской философии IV века. М., 1886, стр. 131-132). Однако было бы грубейшей ошибкой утверждать, что содержание феофановского творчества сводится к дуализму, к проповеди уничтожения "ветхой" плоти как источника греха. Намеренно акцентируя трансцендентное начало, Феофан показывал величие и могущество человеческого духа╩ (Там же).

Так я подошёл к объяснению второго периода творчества Феофана Грека. Ибо подозреваю, что Голейзовский (цитируемый тут автор) сбился с логики. Могущество человеческого духа Феофан использовал в первом периоде. Когда (в 1378-м) противопоставлял человеческим страстям фаворский свет (см. тут).

╚Если византийские художники обычно изображали святых успокоившимися, принявшими все догматы церкви, не испытывающими никаких терзаний и сомнений, откуда проистекала их душевная уравновешенность, то совсем по-иному трактует своих святых Феофан. В них все бурлит и клокочет╩ (http://www.psychological.ru/default.aspx?s=0&p=43&0a1=809&0o1=1&0s1=1).

Из-за терзаний и сомнений, делаешь вывод, читая такое.

Но то у Феофана был клёкот не реформационного типа ереси, как считают некоторые, а соборного святого порыва, созвучного освобождению Руси от татаро-монгольского ига. Как факт √ из-за другой борьбы - с ересью Феофан, наоборот, изменился.

╚Остроэкспрессивная манера, характерная для Феофана Грека, к началу XV в. уступила место более сдержанной трактовке образов, насыщенных огромной внутренней одухотворённостью╩ (Энциклопедия ╚Москва╩).

http://www.belygorod.ru/img2/Ikona/Used/127GolovaSpasa_Grek.jpg

Спас в силах (1405).

Что-то подобное западноевропейской Реформации в Московии началось ещё раньше, чем═ на Западе (да было задавлено). Это ересь стригольников. Они возмущались симонией: покупкой священниками права справлять обряды. Что приводило священника к взиманию большой платы с простых верующих за службу в связи со свадьбой, крещением, похоронами. Стригольники отвергали такое делячество. Они были за непосредственное общение с Богом и отказывались верить в ненужно невероятное √ в воскресение из мёртвых. Это было приближение к жизни. К частной жизни.

Голейзовский пишет:

╚Эпоха резкого подъема еретических движений в России выдвинула на первый план иные задачи. Тезисом крайнего течения стригольничества было отрицание воскресения мертвых. Церкви же требовалось утвердить истинность важнейшего христианского догмата. Живописные изображения должны были убедить сомневающихся в реальности нетления тел┘ Неповторимые внешние черты [деятелей, причисленных к лику святых, и изображаемых на иконах] должны были выразить идею реальности внутреннего человека, исполненного "росы божественной и духа"╩.

И вот у Феофана как бы сама земля, в которую превращается сгнившее в ней тело, содержит в себе и похожесть на жившего, и свет (а тот слабо пробивается сквозь землю). ╚Пафосом отречения от мира╩ (http://www.psychological.ru/default.aspx?s=0&p=43&0a1=809&0o1=1&0s1=1) дышит выражение лица Христа и потому же тут и ╚колорит лишен жизнерадостности╩.

Парадокс. В Московии продолжался национальный подъём, а Феофан Грек, из-за него, может, и перебравшийся из Византии, от выражения его отлучился.

Так с необходимостью художественное первенство переходит к антиподу Феофана -═ Андрею Рублёву. Хоть Рублёв и был монахом и вдохновлялся идеями тоже монаха, Сергия Радонежского. Но тот не отвращался от земных дел: ╚мирил враждовавших князей, всячески содействовал возвышению московского княжества, помогал Дмитрию Донскому в подготовке Куликовской битвы╩ (http://www.icon-art.info/book_contents.php?lng=ru&book_id=7&chap=8&ch_l2=10). ╚Идеи братства, самоотвержения и духовного самоусовершенствования╩ (там же)- вот что вдохновило Андрея Рублёва.

╚В противоположность Феофану, в иконах и фресках Рублева отсутствуют резкие блики, противопоставленные [плавным переходам]. Последовательное наложение тончайших светлых и постепенно светлеющих слоев охр создает совершенно иной эффект. Источник света ≈ внутри, но свет не пробивается сквозь телесную ткань, а равномерно излучается ею. Он исходит на окружающие предметы и сообщает всему животворную радостную теплоту, которая передается зрителю┘ Светится сама плоть╩ (Голейзовский).

http://dic.academic.ru/pictures/wiki/files/82/Rublev%27s_saviour.jpg

Спас Звенигородский (после 1408 г.)

╚Самое значительное в этом новом облике ≈ взгляд. Он направлен прямо на зрителя и выражает живое и деятельное внимание к нему; в нем чувствуется желание вникнуть в душу человека и понять его. Брови свободно приподняты, отчего нет выражения ни напряжения, ни скорби, взгляд ясный, открытый, благожелательный. Перед нами как бы сильный и деятельный человек, который имеет достаточно душевных сил и энергии, чтобы отдать себя на поддержку тем, кто в этом нуждается. Звенигородский Спас больше натуральной величины человека. Он полон величия. Кроме того, в нем есть строгость внутренней чистоты и непосредственности, есть полное доверие к человеку╩ (Дёмина http://www.icon-art.info/book_contents.php?lng=ru&book_id=7&chap=8&ch_l2=14).

А Лазарев добавляет:

╚Своей глубокой человечностью Спас напоминает прославленное изображение Христа в тимпане ╚Королевского портала╩ Шартрского собора. И у Рублева и у раннеготического мастера образ Христа настолько очеловечивается, что совершенно утрачивает отвлеченный культовый характер╩ (Там же).

Рельеф тимпана центрального входа южного портала Шартрского собора 1194-1225 гг.

Произведение Рублёва на двести лет младше. Честь сомнительная в таком сравнении. Но мне ценна повторяемоть в веках логики развития. Если Феофан Грек со страстями соотносился (см. тут) с романскими злыми зверьми, то Андрей Рублёв соотносится, вот и не только мною, со следующим после романского этапом √ с шедеврами готики (самоцитата, см. тут): ╚Достижимость идеала требовала <┘> нейтральности при виде <┘> лиц╩.

Почему достижимость? √ Ну а как же иначе, если иконописец имеет политический, так сказать, темперамент, а государство, Русь в XV веке, усиливается.

Совсем не так понял Андрея Рублёва Тарковский. И своим, а не истинным, вывел его в одноимённом фильме 1966 года. Вывел потрясающе. Сколько раз ни смотрел, не мог сдержать слёз при первых звуках колокола в конце действия. Несчастная Россия! Великий народ! Который родит такие таланты┘ Что такое вот чудо может сотворить отрок. Которому хватило только расти рядом с отцом, чтоб перенять √ а тот же не рассказал, умирая, √ способность отливать чудного звука колокола. Великий народ, который вопреки своим властителям, может строить такие красивые церкви.═ Вопреки, хоть и по их, властителей, воле и на их деньги. Вопреки, ибо властители гнобят народ, состоящий из вот таких, - мирового уровня! - личностей. Один может сотворить чудо полёта на воздушном шаре, другой смешить людей до упаду, третьи режут по камню изумительно. А что господа могут? Ослепить резчиков из опасения, что они другому князю вырежут ещё краше┘ Избить скомороха, чтоб он услаждал господина, а не народ и - безропотно┘ Князья могут охотиться на своих крестьян √ за то, что те испили глоток языческой свободы в ночь на Ивана Купала; князья могут во имя власти предавать, хоть и престольного брата своего, и звать татар на Русь, и жечь монастыри, и насильничать, и убивать своих же, русских. И всё терпит этот великий народ. Веками. Но он внутренне волен, как кони из последних кадров фильма, свободно пасущиеся под дождём.

И понимаешь, что о своём времени сделал кино Тарковский. Ибо нет свободы и в его время. Сталина, сменил карикатурный, но тоже бедоносный Хрущёв. Культ личности сменил волюнтаризм. А дальше опять хорошего ждать нечего. Личность по-прежнему в загоне. И колоссальный по таланту народ живёт в таком же ничтожестве, в какой грязи═ катается плачущий от перенесённого стресса победитель-Бориска, которому награда за чудо-колокол просто то, что не засекли княжеские слуги, если б колокол не получился. А награда всему народу √ озаряет зрителя √ его несломленный дух свободы, который мирно настоит на своём в конечном итоге, как те свободные кони.

Рука не поднимается писать что-то против такого замечательного произведения. Но можно √ против Тарковского, диссидента всё-таки, поднявшегося против строя и власти в те годы, когда шестидесятники попробовали всё же перестроить лжесоциализм в социализм, вопреки власти, но во имя идеи, которая самообманно на официальном флаге всё-таки была написана. И можно ж было надеяться, что эта идея победит. И она, может, и победила бы, если б, в частности, такой талант, как Тарковский, в ней не успел к тому времени уже разочароваться (если вообще был ею очарован).

На что он поднял руку, исказив пафос Андрея Рублёва? √ На вековую национальную идею русского народа, выраженную в рублёвской ╚Живоначальной Троице╩, идею, словесно оформленную Сергием Радонежским так: ╚Дабы воззрением на Святую Троицу побеждался страх ненавистной розни мира сего╩. Жаль, что Тарковский не дожил до того времени, когда победила любезная ему идея свободы и личности и восторжествовал строй эгоизма, и распалась страна, собирать которую начали когда-то, вдохновляясь Сергием Радонежским, кем и Андрей Рублев вдохновлялся.

Тарковский знал, что Рублёв монах Спасо-Андрониковского монастыря. Но монастыри на Руси были инструментом государственной колонизации неосвоенных земель, для чего монахам нельзя было переходить из монастыря в монастырь. А Тарковский сделал, на западный манер, Рублёва странствующим монахом. Сюжет выиграл. Но совершилось предательство России. Тем более что русский монах писал на заказ, а не √ на западный манер √ как, по Тарковскому, вольный художник. Не выдуманный Рублёв выполнял важные государственные задания. В летописи абы кто не попадает. А Рублёв попал. В 1405 году - за то, что выполнял заказ старшего сына аж Дмитрия Донского. В 1408 - за восстановление аж кафедрального собора митрополита во Владимире. И эти деяния Рублёва целиком были в русле церковной жизни, не расходившейся с жизнью государственной. А те не делали упора на личность и свободу. Фильм попросту антиисторичен, а не условно-документален. Тарковский же воспользовался брендом, так сказать, имени художника, 600-й год рождения которого по решению ЮНЕСКО праздновали во всё мире за 4 года до начала съёмок фильма.

Не известно доподлинно об обете молчания Андрея Рублёва. Тарковский такой поступок ввёл в фильм и обосновал разочарованием иконописца в грешном мире и в себе, убившем татарина, тащившего насиловать юродивую девку. Но молчание было проявлением и исихазма, особого рода стремления к обожению человека, нагляднее всего проявлявшегося в церковной живописи.

(Три вышеприведённых абзаца являются пересказом Ульянова http://www.icon-art.info/book_contents.php?book_id=14)

╚Неистовый в чувствах Тарковский╩, - так в 1969 году дипломатично писал Лев Аннинский, обозначая фронт, теснящий скромное этическое коммунистически ориентированное киноискусство (например, ╚Июльский дождь╩, см. о нём тут) на высшем уровне (на низшем был плоско энергичный Джеймс Бонд). ╚А может, в этом есть что-то неотвратимое?╩ - провидчески спрашивал ещё тогда мудрый Лев Аннинский про тот натиск и победу. Не помогло и недопущение фильма в широкий прокат в СССР. Уже в 1964-66 годах Тарковский снимал фильм так, словно чувствовал за спиною целый слой единомышленников, правых диссидентов и скорую их победу. А ведь до реставрации капитализма в России было ещё 25 лет. Он не зря хотел было Куликовскую битву включить в свой фильм. Он бы сделал акцент, что по личной воле собрались воины под начало Дмитрия Донского, а не из самоотверженности. Чтоб проявить свою силушку, а не чтоб освободить Русь.

Если идеал способен постепенно трансформироваться в свою противоположность, то их (множественное число √ ╚их╩ - тогда надо применять) изменение можно иллюстрировать синусоидой. Но мыслимо ж одновременное торжество противоположных идеалов в душах разных людей. Эпоха резкого подъема стригольничества совпала с эпохой вдохновляемого официальной церковью национального подъёма, приведшего к освобождению Руси от татаро-монгольского ига. Идеал коллектива индивидуалистов цвёл одновременно с идеалом коллектива коллективистов. Как и через 600 лет в СССР: идеал правых и левых диссидентов, шестидесятников. А если идеал коллективистский представлять на синусоиде точкой где-то вверху кривой, то идеал индивидуалистический надо ж √ точкой где-то внизу кривой. Тогда как быть, как изображать, если идеалы═ принадлежат коллективам-антагонистам? √ Надо трек синусоиды расщепить надвое. Один пусть иллюстрирует эволюцию индивидуалистов, другой √ коллективистов. И обе точки-идеалы ставить вблизи перегиба треков сверху вниз.

27 апреля 2010 г.

21.04.2011 16:48	Информационная война Хоть это и не о художественном смысле, но всё же о скрытом. Потому, может, можно это себе позволить. Демонстрирую поток моего сознания, занимающегося проверкой, . . .
11.04.2011 10:08	Не духом единым?.. Или не хлебом?.. Антисоветская и анисталинская мифология √ факт эпохи┘ в той ситуации, в которой мы живём, не мифы нужны. Нужна реальность, трезвость ума нужна, а не слепая . . .
05.03.2011 10:10	Да не забудьте же! Какое б новое сраженье Ни покачнуло б шар земной, Я всё равно паду на той, На той единственной, гражданской┘ Булат Окуджава. Около двух недель назад в . . .
19.02.2011 09:25	Блок - хапанию. Да простят меня-выскочку читатели мои, но у меня есть совершенно оригинальное понимание символизма, описываемое поговоркой: не согрешишь √ не покаешься, не . . .
10.02.2011 15:05	Новые левые - мальчики бравые. Не разобраться, где левые, правые... В. Высоцкий. Пусть это будет приложением к последним статьям (в частности, тут, тут, тут, и тут) о левизне как . . .
31.01.2011 19:15	Левизна как материальное самоограничение. (Продолжение) Или Ещё о фальсифицируемости. Отними у русского пьяницы бунтарский подтекст, и что останется? √ Ничего. Наум Чечельницкий. Уважаемые . . .
24.01.2011 22:29	Песни победы. Канун дня рождения Высоцкого┘ Наверно, со мною согласятся, что он пел песни победы. Грядущей. Как солнце накануне восхода: вот-вот и взойдёт. Чтоб не повторяться┘ . . .
24.01.2011 21:54	Матрица. Всё для человечества началось с экологических катастроф в районе, называемом теперь Кенией. Одна загнала предлюдей в образовавшееся мелкое море, отделившее эту . . .
29.12.2010 08:35	Адекватность. Будущее культуры √ в её арьергарде! И. Бродский. Способность себя ограничивать делает человека свободным. А. Кончаловский. Мои неединомышленники! Этой . . .
19.11.2010 11:12	Как Гордон наводил тень на плетень. Он сказал в самом начале: ╚Кино мне не нравится, но я не понимаю, почему. Я хочу сегодня┘ чтоб мне объяснили, что это за феномен такой╩. Речь о фильме Гай Германики . . .
06.11.2010 13:02	Михалков (курсивом) и Чехов (жирным курсивом). Продолжение. Нам было б по пути с радикалом Чеховым, если б единовременно случилась во всём мире гуманитарная революция. Если б у всех-всех гуманитарные страсти . . .
05.11.2010 13:09	Консерватор Михалков (курсивом) против радикала Чехова (жирным шрифтом). Прогулка по диссертации Шалыгиной. Люди издавна уважали главного среди себя. Когда-то он воплощал в себе род. И у людей не было даже единственного числа для . . .
01.11.2010 19:26	Почему Чехова не понимают. ╚┘А солнце печет и печет. Тени становятся короче и уходят в самих себя, как рога улитки...╩ Правда, что тут прорвалась созерцательность автора? Это из чеховского . . .
28.08.2010 10:43	Брысь. Начну ругаться с Толстой. Вернее, ругать её. Благо, она не узнает. По поводу вещи ╚Кысь╩ (1986 √ 2000). Саму писательницу я впервые увидел в телевизоре в 2003 году. На . . .
11.07.2010 19:00	Ах! если рождены мы всё перенимать┘ Сколково √ чтоб выжить, а жить √ чтоб выжили все. Трагедия Грибоедова ╚Горе от ума╩. Карикатур ненавижу, в моей картине ни одной не найдешь. Грибоедов. 1825 г . . .
18.05.2010 14:41	Победа и победа. Читаю вот такое, околобогословское, и соглашаюсь: ╚Было подмечено, что внешний вид человека, достигшего духовного совершенства, оказывает сильное воздействие на окружающих, поскольку в каждом заложена инстинктивная тяга к добру и красоте╩ (Голейзовский http://www.portal-credo.ru/site/print.php?act=lib&id=1214). Я, было, ходил и злобно думал: ╚Ага! Тебе плохо, гад? Так тебе и надо. Заслужил╩. Это отражалось во взгляде, слепом и невидящем никого. И люди на улице как бы спотыкались об него и скорей отводили свои глаза. И тогда я это замечал. Но лишь мысленно ухмылялся и ничего не менял в выражении лица и в образе мыслей. Я ненавидел себя. И мне было отвратительно натыкаться, умываясь, на своё отражение в зеркале √ так я противно и жалко выглядел. Я считал себя неким виновником в смерти жены. Она всегда была главной в семье. И когда смертельно═ заболела, это не изменилось. А я не поломал. Она же не верила наличной, постсоветской, медицине и занялась самолечением травами, глинами, ударилась в религию, прибегала к знахаркам, экстрасенсам и другим шарлатаном. И через три года умерла. Не помогла и израильская медицина, которой она согласилась отдаться, репатриировавшись сюда, где местное солнце за три года до того и разбудило спавшую в ней болезнь. Опоздала. Умерла через десять дней после переезда. А я остался. Сперва, чтоб поставить памятник, а потом и вообще. Хоть и душа не лежала, и климат терзал. Через несколько лет я согласился продать оставленную на Украине═ квартиру и купил на эти деньги тут. И прибыли вещи. А я велел отправить только информацию, так сказать. Всё, вплоть до того, что любую бумажку, если на ней что-то написано. Пришла досвадебная переписка моя с женой и┘ утаённые ею от меня реликвии её молодости о её первой любви. И со мной случилось чудо. Я по-новому увидел, что я ей нравился. Я влюбился в неё во второй раз, если можно так сказать на восьмом десятке лет и по отношению к покойнице. Взглядывая на себя в зеркало, я видел себя иначе. К климату за эти годы я привык. И вот стал с приязнью смотреть на встречных на улицах. Одобрительно √ на красивых женщин и девушек. И вдруг обнаружил, что им это нравится. Стал даже попадать в перипетии. Что-то было во мне, получается┘ А богословы ж считали когда-то (а может, и сейчас считают), что есть в человеке даже и нетленное: ╚Согласно учению Синаита и его последователей, изначальное естество человека не подвержено тлению и вообще каким-либо изменениям. Очищая истинное свое естество в процессе совершенствования, человек избавлялся лишь от злого пассивного начала ≈ "дебелостей" и "мокрот". Взамен являлась животворная влага духа. Она подобно росе насыщала очищенное нетленное тело, делая его световидным╩ (Там же). Что такое изначальное естество?═ Это, наверно, какими были Адам и Ева до грехопадения. ╚Склонность к гиперболизации духовного начала ≈ весьма характерная черта учений некоторых византийских теологов. Например, Григорий Нисский считал, что изначальные, беспорочные люди вообще не имели тела и были духами (см. А. В. Мартынов. Учение св. Григория Нисского о природе человека. Опыт исследования в области христианской философии IV века. М., 1886, стр. 131-132). Однако было бы грубейшей ошибкой утверждать, что содержание феофановского творчества сводится к дуализму, к проповеди уничтожения "ветхой" плоти как источника греха. Намеренно акцентируя трансцендентное начало, Феофан показывал величие и могущество человеческого духа╩ (Там же). Так я подошёл к объяснению второго периода творчества Феофана Грека. Ибо подозреваю, что Голейзовский (цитируемый тут автор) сбился с логики. Могущество человеческого духа Феофан использовал в первом периоде. Когда (в 1378-м) противопоставлял человеческим страстям фаворский свет (см. тут). ╚Если византийские художники обычно изображали святых успокоившимися, принявшими все догматы церкви, не испытывающими никаких терзаний и сомнений, откуда проистекала их душевная уравновешенность, то совсем по-иному трактует своих святых Феофан. В них все бурлит и клокочет╩ (http://www.psychological.ru/default.aspx?s=0&p=43&0a1=809&0o1=1&0s1=1). Из-за терзаний и сомнений, делаешь вывод, читая такое. Но то у Феофана был клёкот не реформационного типа ереси, как считают некоторые, а соборного святого порыва, созвучного освобождению Руси от татаро-монгольского ига. Как факт √ из-за другой борьбы - с ересью Феофан, наоборот, изменился. ╚Остроэкспрессивная манера, характерная для Феофана Грека, к началу XV в. уступила место более сдержанной трактовке образов, насыщенных огромной внутренней одухотворённостью╩ (Энциклопедия ╚Москва╩). http://www.belygorod.ru/img2/Ikona/Used/127GolovaSpasa_Grek.jpg Спас в силах (1405). Что-то подобное западноевропейской Реформации в Московии началось ещё раньше, чем═ на Западе (да было задавлено). Это ересь стригольников. Они возмущались симонией: покупкой священниками права справлять обряды. Что приводило священника к взиманию большой платы с простых верующих за службу в связи со свадьбой, крещением, похоронами. Стригольники отвергали такое делячество. Они были за непосредственное общение с Богом и отказывались верить в ненужно невероятное √ в воскресение из мёртвых. Это было приближение к жизни. К частной жизни. Голейзовский пишет: ╚Эпоха резкого подъема еретических движений в России выдвинула на первый план иные задачи. Тезисом крайнего течения стригольничества было отрицание воскресения мертвых. Церкви же требовалось утвердить истинность важнейшего христианского догмата. Живописные изображения должны были убедить сомневающихся в реальности нетления тел┘ Неповторимые внешние черты [деятелей, причисленных к лику святых, и изображаемых на иконах] должны были выразить идею реальности внутреннего человека, исполненного "росы божественной и духа"╩. И вот у Феофана как бы сама земля, в которую превращается сгнившее в ней тело, содержит в себе и похожесть на жившего, и свет (а тот слабо пробивается сквозь землю). ╚Пафосом отречения от мира╩ (http://www.psychological.ru/default.aspx?s=0&p=43&0a1=809&0o1=1&0s1=1) дышит выражение лица Христа и потому же тут и ╚колорит лишен жизнерадостности╩. Парадокс. В Московии продолжался национальный подъём, а Феофан Грек, из-за него, может, и перебравшийся из Византии, от выражения его отлучился. Так с необходимостью художественное первенство переходит к антиподу Феофана -═ Андрею Рублёву. Хоть Рублёв и был монахом и вдохновлялся идеями тоже монаха, Сергия Радонежского. Но тот не отвращался от земных дел: ╚мирил враждовавших князей, всячески содействовал возвышению московского княжества, помогал Дмитрию Донскому в подготовке Куликовской битвы╩ (http://www.icon-art.info/book_contents.php?lng=ru&book_id=7&chap=8&ch_l2=10). ╚Идеи братства, самоотвержения и духовного самоусовершенствования╩ (там же)- вот что вдохновило Андрея Рублёва. ╚В противоположность Феофану, в иконах и фресках Рублева отсутствуют резкие блики, противопоставленные [плавным переходам]. Последовательное наложение тончайших светлых и постепенно светлеющих слоев охр создает совершенно иной эффект. Источник света ≈ внутри, но свет не пробивается сквозь телесную ткань, а равномерно излучается ею. Он исходит на окружающие предметы и сообщает всему животворную радостную теплоту, которая передается зрителю┘ Светится сама плоть╩ (Голейзовский). http://dic.academic.ru/pictures/wiki/files/82/Rublev%27s_saviour.jpg Спас Звенигородский (после 1408 г.) ╚Самое значительное в этом новом облике ≈ взгляд. Он направлен прямо на зрителя и выражает живое и деятельное внимание к нему; в нем чувствуется желание вникнуть в душу человека и понять его. Брови свободно приподняты, отчего нет выражения ни напряжения, ни скорби, взгляд ясный, открытый, благожелательный. Перед нами как бы сильный и деятельный человек, который имеет достаточно душевных сил и энергии, чтобы отдать себя на поддержку тем, кто в этом нуждается. Звенигородский Спас больше натуральной величины человека. Он полон величия. Кроме того, в нем есть строгость внутренней чистоты и непосредственности, есть полное доверие к человеку╩ (Дёмина http://www.icon-art.info/book_contents.php?lng=ru&book_id=7&chap=8&ch_l2=14). А Лазарев добавляет: ╚Своей глубокой человечностью Спас напоминает прославленное изображение Христа в тимпане ╚Королевского портала╩ Шартрского собора. И у Рублева и у раннеготического мастера образ Христа настолько очеловечивается, что совершенно утрачивает отвлеченный культовый характер╩ (Там же). Рельеф тимпана центрального входа южного портала Шартрского собора 1194-1225 гг. Произведение Рублёва на двести лет младше. Честь сомнительная в таком сравнении. Но мне ценна повторяемоть в веках логики развития. Если Феофан Грек со страстями соотносился (см. тут) с романскими злыми зверьми, то Андрей Рублёв соотносится, вот и не только мною, со следующим после романского этапом √ с шедеврами готики (самоцитата, см. тут): ╚Достижимость идеала требовала <┘> нейтральности при виде <┘> лиц╩. Почему достижимость? √ Ну а как же иначе, если иконописец имеет политический, так сказать, темперамент, а государство, Русь в XV веке, усиливается. * Совсем не так понял Андрея Рублёва Тарковский. И своим, а не истинным, вывел его в одноимённом фильме 1966 года. Вывел потрясающе. Сколько раз ни смотрел, не мог сдержать слёз при первых звуках колокола в конце действия. Несчастная Россия! Великий народ! Который родит такие таланты┘ Что такое вот чудо может сотворить отрок. Которому хватило только расти рядом с отцом, чтоб перенять √ а тот же не рассказал, умирая, √ способность отливать чудного звука колокола. Великий народ, который вопреки своим властителям, может строить такие красивые церкви.═ Вопреки, хоть и по их, властителей, воле и на их деньги. Вопреки, ибо властители гнобят народ, состоящий из вот таких, - мирового уровня! - личностей. Один может сотворить чудо полёта на воздушном шаре, другой смешить людей до упаду, третьи режут по камню изумительно. А что господа могут? Ослепить резчиков из опасения, что они другому князю вырежут ещё краше┘ Избить скомороха, чтоб он услаждал господина, а не народ и - безропотно┘ Князья могут охотиться на своих крестьян √ за то, что те испили глоток языческой свободы в ночь на Ивана Купала; князья могут во имя власти предавать, хоть и престольного брата своего, и звать татар на Русь, и жечь монастыри, и насильничать, и убивать своих же, русских. И всё терпит этот великий народ. Веками. Но он внутренне волен, как кони из последних кадров фильма, свободно пасущиеся под дождём. И понимаешь, что о своём времени сделал кино Тарковский. Ибо нет свободы и в его время. Сталина, сменил карикатурный, но тоже бедоносный Хрущёв. Культ личности сменил волюнтаризм. А дальше опять хорошего ждать нечего. Личность по-прежнему в загоне. И колоссальный по таланту народ живёт в таком же ничтожестве, в какой грязи═ катается плачущий от перенесённого стресса победитель-Бориска, которому награда за чудо-колокол просто то, что не засекли княжеские слуги, если б колокол не получился. А награда всему народу √ озаряет зрителя √ его несломленный дух свободы, который мирно настоит на своём в конечном итоге, как те свободные кони. Рука не поднимается писать что-то против такого замечательного произведения. Но можно √ против Тарковского, диссидента всё-таки, поднявшегося против строя и власти в те годы, когда шестидесятники попробовали всё же перестроить лжесоциализм в социализм, вопреки власти, но во имя идеи, которая самообманно на официальном флаге всё-таки была написана. И можно ж было надеяться, что эта идея победит. И она, может, и победила бы, если б, в частности, такой талант, как Тарковский, в ней не успел к тому времени уже разочароваться (если вообще был ею очарован). На что он поднял руку, исказив пафос Андрея Рублёва? √ На вековую национальную идею русского народа, выраженную в рублёвской ╚Живоначальной Троице╩, идею, словесно оформленную Сергием Радонежским так: ╚Дабы воззрением на Святую Троицу побеждался страх ненавистной розни мира сего╩. Жаль, что Тарковский не дожил до того времени, когда победила любезная ему идея свободы и личности и восторжествовал строй эгоизма, и распалась страна, собирать которую начали когда-то, вдохновляясь Сергием Радонежским, кем и Андрей Рублев вдохновлялся. Тарковский знал, что Рублёв монах Спасо-Андрониковского монастыря. Но монастыри на Руси были инструментом государственной колонизации неосвоенных земель, для чего монахам нельзя было переходить из монастыря в монастырь. А Тарковский сделал, на западный манер, Рублёва странствующим монахом. Сюжет выиграл. Но совершилось предательство России. Тем более что русский монах писал на заказ, а не √ на западный манер √ как, по Тарковскому, вольный художник. Не выдуманный Рублёв выполнял важные государственные задания. В летописи абы кто не попадает. А Рублёв попал. В 1405 году - за то, что выполнял заказ старшего сына аж Дмитрия Донского. В 1408 - за восстановление аж кафедрального собора митрополита во Владимире. И эти деяния Рублёва целиком были в русле церковной жизни, не расходившейся с жизнью государственной. А те не делали упора на личность и свободу. Фильм попросту антиисторичен, а не условно-документален. Тарковский же воспользовался брендом, так сказать, имени художника, 600-й год рождения которого по решению ЮНЕСКО праздновали во всё мире за 4 года до начала съёмок фильма. Не известно доподлинно об обете молчания Андрея Рублёва. Тарковский такой поступок ввёл в фильм и обосновал разочарованием иконописца в грешном мире и в себе, убившем татарина, тащившего насиловать юродивую девку. Но молчание было проявлением и исихазма, особого рода стремления к обожению человека, нагляднее всего проявлявшегося в церковной живописи. (Три вышеприведённых абзаца являются пересказом Ульянова http://www.icon-art.info/book_contents.php?book_id=14) ╚Неистовый в чувствах Тарковский╩, - так в 1969 году дипломатично писал Лев Аннинский, обозначая фронт, теснящий скромное этическое коммунистически ориентированное киноискусство (например, ╚Июльский дождь╩, см. о нём тут) на высшем уровне (на низшем был плоско энергичный Джеймс Бонд). ╚А может, в этом есть что-то неотвратимое?╩ - провидчески спрашивал ещё тогда мудрый Лев Аннинский про тот натиск и победу. Не помогло и недопущение фильма в широкий прокат в СССР. Уже в 1964-66 годах Тарковский снимал фильм так, словно чувствовал за спиною целый слой единомышленников, правых диссидентов и скорую их победу. А ведь до реставрации капитализма в России было ещё 25 лет. Он не зря хотел было Куликовскую битву включить в свой фильм. Он бы сделал акцент, что по личной воле собрались воины под начало Дмитрия Донского, а не из самоотверженности. Чтоб проявить свою силушку, а не чтоб освободить Русь. Если идеал способен постепенно трансформироваться в свою противоположность, то их (множественное число √ ╚их╩ - тогда надо применять) изменение можно иллюстрировать синусоидой. Но мыслимо ж одновременное торжество противоположных идеалов в душах разных людей. Эпоха резкого подъема стригольничества совпала с эпохой вдохновляемого официальной церковью национального подъёма, приведшего к освобождению Руси от татаро-монгольского ига. Идеал коллектива индивидуалистов цвёл одновременно с идеалом коллектива коллективистов. Как и через 600 лет в СССР: идеал правых и левых диссидентов, шестидесятников. А если идеал коллективистский представлять на синусоиде точкой где-то вверху кривой, то идеал индивидуалистический надо ж √ точкой где-то внизу кривой. Тогда как быть, как изображать, если идеалы═ принадлежат коллективам-антагонистам? √ Надо трек синусоиды расщепить надвое. Один пусть иллюстрирует эволюцию индивидуалистов, другой √ коллективистов. И обе точки-идеалы ставить вблизи перегиба треков сверху вниз. 27 апреля 2010 г.
01.05.2010 09:58	Палеологовское возрождение и 1990-й год. Икона как результат результата Божественного действия в человеке. Феофан Грек в своем творчестве исходит от идеи абсолютного торжества духа над материей . . .
13.04.2010 09:32	Мол, Бродский. Целых три ╚Ники╩ за 2010 год┘ Удручающе тенденциозной показалась сцена с известием о смерти Сталина в фильме ╚Полторы комнаты, или Сентиментальное путешествие . . .
05.04.2010 14:06	Переосмысление. Карен Шахназаров √ живой упрёк мне, моим принципам подхода к произведению искусства. Когда-то (тут) я имел дело с его ╚Курьером╩ и принуждён был логикой своего . . .
04.04.2010 16:46	Так жить нельзя! Пусть умрёт пресмыкающийся. Признаться? На меня нашла скука по поводу скучного Чехова. (А не один знакомый признавался мне, что не любит Чехова за скучность. Да я и . . .

ЛИТЕРАТУРНОЕ ОБОЗРЕНИЕ Соломона Воложина Х У Д О Ж Е С Т В Е Н Н Ы Й С М Ы С Л

ЛИТЕРАТУРНОЕ ОБОЗРЕНИЕ
Соломона Воложина

Х У Д О Ж Е С Т В Е Н Н Ы Й С М Ы С Л